詹姆斯·阿利斯特:当我把耳朵贴在湿漉漉的草地上...

展览信息
视觉艺术家詹姆斯·阿利斯特探索了蓝色的诗意, 祖先, 以及在一系列的青版画作品和录音中表现出的代际创伤.

当我把耳朵贴在潮湿的草地上... 是一连串的音符吗, 引用, 以及加勒比裔美国艺术家詹姆斯·阿利斯特·斯普林(James Allister Spring)于2019年春天创作的作品.

伴随展览, 哪个主要由蓝型组成, 是合理的工作吗, 其中包括了来自斯普林家乡迈阿密的现场录音, 佛罗里达和从生成模块合成器录制的背景音轨.

在佛罗里达州的迈阿密长大, 詹姆斯·阿利斯特 是第一代加勒比裔美国人,也是一名视觉艺术家,目前居住在费城. 曾就读于库珀联合大学(BFA)和宾夕法尼亚大学(MFA)。. 他的作品存在于公共空间, 画廊空间, 剧院空间, 通常在两耳之间. 他曾在公共剧院等机构演出, 巴里什尼科夫艺术中心, 舆论, 艾布隆斯艺术中心, 阿波罗剧院, 布鲁克林博物馆, 可拆卸的中心, 先锋作品, 和厨房.


艺术家的笔记

这次展览的大部分作品都是青版版画. 由天文学家约翰·赫歇尔于1842年发明的另一种摄影方法, 蓝模是通过将不同物体的表面相互接触(原子)而制成的, 纸, 织物, 透明塑料)并将它们暴露在光线下.

生成这些蓝型, 我把化合物柠檬酸铁铵和氰化铁钾混合在一起,制成一种光敏溶液, 这取决于曝光时间的长短, 导致各种各样的蓝色.

赫歇尔用青印法来复制他的现场笔记. 晚些时候, 复制他们的图纸, 哪个绘制和描绘了空间, 早期的建筑师使用这个过程来制作蓝图.

在青版画中,与模拟摄影相关的机制是不存在的.e. 镜头、照相机、放大镜). 而不是, 光敏溶液涂在纸的表面,暴露在阳光下,记录了上面的不透明度.

在这些作品中,从黑暗的角度拍摄,最深处的蓝色被充分暴露出来.

完全呈现纸张颜色的东西被证明是不透明的, 中间的蓝色有维度.